Dentre os inúmeros artistas aos quais eu dedico minha total
admiração existe um espaço em meu coração para uns poucos que realmente
norteiam minha vida de artista, mais especificamente no campo do desenho. Um
deles, é de um homem florentino chamado Leonardo di Ser Piero da Vinci ou,
Leonardo da Vinci como foi mais conhecido pelo seu trabalho. Sem dúvida era um
gênio de sua época e um dos mais impressionantes artistas de todos os tempos,
sem mencionar que o mesmo era um polímata, detentor de vários ofícios incluindo
pintura, escultura, botânica, arquitetura, poesia, dentre outros. Entretanto o
que mais me moveu para a figura de da Vinci foi a versatilidade e qualidade sem
igual de sua trabalho gráfico personificado nas inúmeras facetas e técnicas de
desenho.
A diversidade do seu trabalho era facilmente dividida entre
os trabalhos que se agrupavam no campo do conteúdo e no campo técnico formal.
Trabalhos intensos e em grandes quantidades marcaram a vida do artista podendo
ser detalhados a partir dos trabalhos de sua juventude até os magníficos
projetos para grandes obras e invenções fruto da sua maturidade como artista.
Em sua totalidade podemos perceber a variação de técnicas como o giz de cor, a
pena, o pincel, a ponta metálica e a sanguínea que marcou grande parte da obra
do autor e, serve de marco para definirmos um determinado período que da Vinci
abusou da técnica em dezenas de desenhos. Foi justamente com a sanguínea que da
Vinci desenvolveu um estilo próprio de desenhar ao qual denominou “traços
rápidos curvos” que dão delicadeza e elegância às suas peças diferente de
qualquer outro artista de sua época.